维加斯黄的奥迪RS7给人一种温暖的感觉。

对于一些维加斯黄的奥迪RS7给人一种温暖的感觉。和vegas保时捷cp的题，你有了解多少呢？让小编带大家来了解一下吧！

如果你花了很多买了一辆奥迪RS7Sportback，如果你被告知可以花“小”让它看起来更好，你会愿意吗？在基本款奥迪RS7Sportback的基础上加3,000英镑，您就可以拥有更豪华的定制版VegasYellowAudiRS7Sportback。

VegasYellow是一种非常罕见的颜色，除了R8之外，奥迪很少在其他车上使用，而且它也为奥迪RS7Sportback原配的VegasYellow涂装增添了很多价值。

除了抢眼的车漆外，还有一个升级，相比现有的21英寸轮毂，升级后的22英寸轮毂外观更加大气，碳纤维外观套件和亮黑色车身装饰增添了运动感和豪华感。感觉。

视频中定制的Vegas奥迪RS7Sportback的车主是一位来自多哈的汽车收藏家，一位阿拉伯大亨，拥有各种好车，从保时捷Taycan到法拉利F8Tributo。他可能会喜欢这辆维加斯奥迪RS。7Sportsback也足以展现这台奥迪的魅力和收藏价值。

结合原厂V840升双涡轮增压48V轻度混合动力总成，提供完美性能，达到341秒的0-100公里/小时加速时间，最高时速305公里/小时。兽。

唯一的缺点可能是价格。只有少数人才能拥有它。这辆帅气的高性能轿跑车RS7Sportback不禁让奥迪捏了一把汗，但是下一代奥迪RS7Sportback也能这么酷吗？

随着计算机和视频技术的进步，即使是非专业人士现在也可以创作自己的音乐MV。只要你的预算允许，制作音乐视频完全取决于你的想象力。在这篇文章中我们将看看如何拍摄MV。

拍摄前准备

了解您的预算

高品质的MV并不一定是投入大量资金制作而成的，历史上许多最有创意、最令人难忘的MV都是简单且低成本的，有些甚至花费了数百万美元制作。提前知道您有多少可以帮助您避免超支。

与艺术家或乐队联系

他们的MV和风格通常有好几种想法，有的想法很好，有的甚至很有创意，有的需要几千人的配合，需要最先进的特效技术，甚至还有张艺谋。需要手掌镜片。如果你有足够的预算，基本上没有，但这完全取决于你想在你的音乐视频中包含什么想法。弄清楚什么是现实可行的，什么不太可行，什么是完全不可能的。

成为拍摄音乐视频的乐队的一员可以带来独特的优势和挑战。虽然您拥有有关乐队灵感的直接和一般信息，但另一方面，您必须小心，因为MV制作过程可能会非常紧张，并且可能会导致与团队成员（无论是个人还是协作）的意见分歧。这。

仔细听这个音乐视频

一开始什么也不做，静静地听。然后反复听几遍。还可以听歌手和乐队的歌。即使您已经记住了旋律，想象一下第一次听到它时的情景。你感觉如何？你想跳舞、哭泣、做一些愚蠢的事情，还是只是去酒吧喝一杯？或者它给你带来复杂的感觉吗？写下你对这首歌的反应。

决定拍摄计划

将想法具体化

一旦您对歌曲的情感核心有了一些想法，请将这些想法应用到您的音乐视频中。与您的技术团队讨论此过程非常有帮助，因为他们知道什么更容易，什么更困难。

音乐视频中使用的想法可以简单明了。例如，如果您想写一首关于在路上遇到人的乡村歌曲，您可以跟随主角沿着高速公路行驶，并在沿途小镇的杂货店和加油站遇到人们。歌词。如果执行得当，这个想法会非常有效。

添加特别的小细节可以使您的MV令人难忘，甚至成为经典。下面的想法会比现在笼统的解释生动得多。主角驾驶着一辆1957年的雪佛兰敞篷车在高速公路上向西行驶。第一段是路边杂货店里的农民，第二段是加油站里坐在悍马车里的士兵，第三段是一个歌词说，一个美丽的女孩跳上车，带着主角逃跑了。设计一个有趣的支线故事。——愤怒的上班族在每个场景中都会做出愚蠢的事情。在第一段中，他在衬衫上挤了芥末，在第二段中，他把保时捷撞上了一辆悍马，或者把汽油洒在了他昂贵的皮鞋上，在第三段中，他笨拙地对一个漂亮女孩眨了眨眼睛。

抽象的奇思妙想可以制作出精的音乐视频。不需要根据歌词来开发剧本，歌词和视频内容的强烈对比会产生意想不到的效果。有的MV甚至荒诞奇怪。如果您认为这种效果对于您的MV至关重要，请不要害怕让您的观众感到困惑或震惊。有时挑战常态可能会带来意想不到的成功。

情景选择

在开始拍摄之前，您需要知道要拍摄的位置。有时，MV概念需要前往遥远的地点或构建专门设计的场景。比如我们刚才播放的乡村歌曲，在西北可能很容易拍摄，但如果你在上海，你就需要提前规划好拍摄地点。

请联系您所需地点的所有者或经理。最好提前让您的邻居知道您要拍照。如果你什么也不说，你可能会在片场感到困惑甚至不安。熟悉当地的噪音法规，以防您在接受警方采访时感到尴尬。

创建故事板

这是您在拍摄时可以使用的最有用的规划工具。所谓故事板，就是用来指导一个镜头一个镜头拍摄动作的画板。

音乐MV经常使用各种电影技术或视觉效果来创造独特的观看体验。如果您想将以上内容包含在MV中，请不要忘记将其包含在故事板中。

故事板不必太花哨。它可以简单到演员的动作和场景道具，也可以详细到包括演员的镜头、面部表情、运动方向等。如果您根本没有绘画天赋，请不要担心。您可以创建故事板的文本版本。如果你知道每个场景要拍摄什么，并且能够向与你一起工作的每个人讲清楚，那也没关系。

尝试将MV分成多个视觉场景。在特定地点一次性拍摄所有想要拍摄的内容将为您节省大量拍摄时间。以这种方式规划拍摄将尽可能节省您的时间和精力。

组建队

根据制作规模，您可以完全与演员单独合作，也可以组建一个大型团队。根据您需要实现的目标，您应该考虑寻找以下职位的人才

摄像师负责通过多个摄像机捕捉镜头。由您来设想场景，但摄影师负责场景的其余部分，与灯光工程师合作以确保该位置完美照明，告诉音响工程师将声音放置在该位置的何处，以及更多.

灯光工程师负责确保所有灯光都打开，演员可以清楚地看到摄像机，并且所有灯光都适合场景。

音响师在电影片场，音响师是在现场所有人面前拿着麦克风的人，而在MV拍摄中，不断播放音乐以便演员互相配合的人称为音响师。表现。在按下“暂停”、“播放”和“快退”之间，他还负责拿起可乐、披萨和其他杂物。

现场工作人员负责搬运电线、灯光、设备、桌椅以及其他运至场馆的杂物。如果你在思考更重要的事情时有人帮助你处理这些琐事，你的拍摄会进行得更顺利。

根据您的预算，服装设计师可能只是向演员发出指示，或者他们可能会帮助演员订购他们需要的服装。不管怎样，如果你需要换衣服，你要确保有人在场景之间调整衣服，并且演员有一个私人的更衣空间。

道具大师，再一次，这可能仍然是你。必须有人为拍摄找到一辆车，为演员找到——号道具，为挤压芥末瓶，以及任何演员必须专门寻找来拿起或放下的东西。

作为一个记录者，除非你打算一次性拍摄所有内容，否则你确实需要有人检查上下场景之间的连接并防止镜头模糊。这是录音师的工作。他们通常使用相机记录位置，但他们也会确保第一张照片中衬衫上的芥末污渍仍然“活跃”，并且在三天后拍摄的最后一张照片中没有变形。

打响

拍摄过程

场所设置

现在我们已经准备好了，演员们已经排练好了，团队也已经整装待发。现在是时候设置场景并开始拍摄了。仔细选择你的镜头。

相机设置

如果您想先拍摄MV的静态场景，我们建议使用三脚架。因为摇晃的摄像机有时会分散观众的注意力。在某些情况下，您可能需要使用手持式稳定相机来拍摄更动态的场景，或者使用完全自由形式的相机来拍摄非常动态的场景。如果您有才华和预算，您可以拍摄注重角度和注重风格的照片，以便在编辑时有更多创意选择。

让演员们就座

如果拍摄开始时您已经在现场，请让他们记住您的位置。随着镜头的进行，它逐渐进入镜头并让你在入口点等待。

准备好你的音乐

确保您的音响工程师在歌曲中放置了正确的点，以便演员和工作人员可以与音乐同步拍摄。当你第一次开始拍摄时，保持时间越长越好。如果您已经拍了很多照片，则可以缩短这部分。当音响师准备好、音乐即将开始时，他喊道“加快速度！”声音工程师将声音与视频同时添加，以便后期制作人员可以跟进。

光

让所有照明人员就位并打开所有需要打开的灯。

相机

当摄影师按下开始录制按钮时，拍摄开始。

打响

拍摄开始后，演员们开始表演。

重复拍摄MV中的所有场景

您将获得大量来自不同角度的磁带，有好有坏，这会很有趣！电影制作是一个非常复杂和细致的过程，本文提到的只是冰山一角。

摄影技巧

基本方法可分为推、拉、摇、移、随、投、举、降。如果照片仅限于边框，则可以称为运动相机或运动镜。

短片拍摄手法包括镜头语言、立镜头、留白镜头、分镜头、动镜头等。

镜头语言包括风景和摄像机运动。

场景

根据镜头与拍摄对象之间的距离，风景可分为以下几类

远景远景，人物尺寸很小，空中拍摄常见。

远景是远景镜头风景，人物在画面中只占很小的位置。广义上来说，根据景观距离的不同，有大视野、远视野、小视野三个层次。

全景包含整个主体及其周围环境的照片，常用于电影或电视制作中的环境介绍。也称为最宽照片。

全景捕捉整个身体或小场景的电影或电视照片，对应于戏剧或流行歌剧的舞台框架内的风景。您可以全景查看角色的动作和环境。

小全景（:）比全景小得多，因此照片可以保持相对完整。

中景指拍摄人物上小腿的镜头或用于拍摄同一场景的镜头，常用于表演场景。

半身镜头俗称半身像，指人物从腰部到头部的视图，又称中近景。

特写影视剧拍摄时从人物胸部拍摄的场景，有时用来展示场景的特定部分。

特写（:）是指相机从非常近的距离捕捉到的主体。通常以人物肩膀上方的爆头作为拍摄参考，目的是突出人体的特定部位或相应的物体细节、场景细节等。

特写（:）又称细节特写，是指强调人物头部、身体或物体特定部位（眉毛、眼睛等）的表情。

相机运动。

在拍摄过程中，相机有多种移动方式，下面介绍。

推换句话说，就是用推、推镜头的方式进行拍摄，相机向前移动，拍摄对象不移动，拍摄范围有大、小之分，如快推、慢推、用力推等。与变焦推送拍摄有着本质的区别。

拉动指在被摄体不动、相机向后移动的情况下进行拍摄，拍摄范围由小到大，分为慢拉、快拉、急拉等。

摇摆摄像机保持静止，机身依靠三脚架的底盘进行上、下、左、右、旋转等移动，让观众静止不动，看到周围的人或物体。

手机又称移动拍摄。广义上讲，一切形式的摄影都是手机摄影。但从一般意义上来说，移动摄影是指将相机安装在车辆上，拍摄沿水平面移动的物体。您可以将移动拍摄和平移结合起来进行平移。

跟拍指跟拍，包括跟拍、跟拍、跟拍、跟拍、跟拍、跟拍等。

浮起浮起是指拍摄被摄体时镜头向上移动的现象。

下降下降与升降镜头相反。即，镜头和被摄体同时下降。

俯视镜头俯视镜头通常用于在宏观层面上概述环境和事件。

杨从上面拍摄，往往有高大、庄严的意思。

:摇摆镜头，也称为扫射镜头，是从一个拍摄对象到另一个拍摄对象的投掷，可用于表达突然的变化。该镜头可用作场景过渡的手段。

悬挂悬挂镜头，包括空中镜头，往往非常具有表现力。

空又称空镜头，是指在剧中没有人物、动物的情况下拍摄的纯粹场景。

:转换镜头切割的通用术语。每个镜头的剪辑都是剪辑。

综合指的是综合拍摄，也叫综合镜头。通常，将多种拍摄技术组合成一个镜头，包括推、拉、摇、移动、跟随、攀爬、下降、投掷、倾斜、投掷、悬挂和悬浮。

短在电影中，是指小于30秒、24帧/秒的连续帧镜头；在电视剧中，是指小于30秒、25帧/秒的连续帧镜头。

长镜头长镜头，连续30秒或以上的帧镜头。

变焦摄影改变镜头焦距，使远处的人或物体显得清晰，或将特写场景从清晰变为虚化，而无需移动相机。